« Y » signifie « eau » en Guarani et Tupi, deux langues encore parlées au Paraguay et Brésil. Avec cet album inspiré par le thème de l’eau et de la ville d’Amsterdam où celle-ci est très présente, El Búho nous invite à nous laisser glisser dans des sonorités cristallines et des rythmes latins.
Source : elbuho.bandcamp.com
La Canadienne Nikki Never nous offre sur cet album une synth pop éclatante, aux morceaux entrainants et survoltés comme Playmate ou Thrill Killer. Artiste prolifique, elle a réussi à se faire une belle place sur la scène musicale et même à se retrouver sur une compilation de Rough Trade Records !
Source : terrorbird.bandcamp.com
Signature du netlabel allemand Kreislauf, Blackdaylight sortait ce Madness en 2012. A partir d’un simple sample vocal pour motif musical, Blackdaylight parvenait avec un travail sur les rythmiques à composer des titres simples et concis mais souvent accrocheurs. La preuve avec cet estival Overwhelmed !
Source : kreislauf.org
Derrière ce nom (et cette pochette horrible) se cachent d’excellents titres de classic rock ! Trio originaire de New York et oeuvrant depuis le début des années 2000, The Lame Drivers associent garage rock, noisy et bon vieux rock’n’roll !
Source : lamedrivers.bandcamp.com
Voici le premier album de Meta Meta, trio brésilien composé de Kiko Dinucci, Juçara Marçal et Thiago França. Il est constitué de dix titres passant de la samba aux influences jazz et punk. Cet opus présente une fraîcheur incontestable. Les deux titres Vale do jucà et Vias de fato sont profondément ancrés dans le style de composition de Vinicius de Moraes et de Baden Powell. Quant à Oranian c’est un duo infernal entre les percussions et le saxophone s’entremêlant avec la voix, superbe !
Source : freemusicarchive.org
One man band américain, Lately Kind of Yeah avec une discographie pléthorique, oscille constamment entre folk lo-fi et shoegazing costaud à grand renfort de nappes de synthés et guitares. Cet excellent Pointdexter est plutôt, lui, dans le registre folk bidouillé et décharné, quelque part du côté de Pajo ou Lou Barlow avec son Sentridoh et vient de ressortir via le netlabel Vulpiano Records.
Source : latelykindofyeah.bandcamp.com
Déjà chroniqué ici, Jahzzar n’en finit pas de nous surprendre. Jahzzar, alias Javier Suarez, est très prolifique et a à son actif la réalisation de trente-neuf album dont celui-ci aux multiples influences avec des titres plus rock comme Roads that burned our boots ou Magic moutain (dont la présence du violon en arrière plan qui apporte une touche celtique) ou acoustiques comme Three times ou Vanlig.
Source : freemusicarchive.org
Une bonne tranche de punk rock et post punk ? The Monitors et son The Fire Dept. sorti en 2012 fera largement l’affaire. Carré et concis, le combo aligne les morceaux sans temps morts quelque part entre Mission of Burma et Bob Mould !
Source : thenewmonitors.bandcamp.com
Ça va swinguer dans les salons avec cet album de la rappeuse américaine Kellee Maize ! Elle aime danser et chanter. Punchy, un peu déjantée, parfois grave mais toujours sincère, les amateurs du genre vont apprécier.
Source : freemusicarchive.org
Si vous étiez tombés sous le charme de Squinch Owl (déjà chroniqué ici) et que vous êtes aficionados du violon-banjo, vous pourriez apprécier cet album de Thorn & Shout sorti en 2012. Duo composé par la voix féminine de Squinch Owl et la voix masculine de Thy Courage Quail, l’une accompagnant l’autre et vice versa suivant les titres.
Source : thornandshout.bandcamp.com
Difficile de choisir un album parmi ceux que nous donne à écouter le compositeur Reeder. A lui seul, le graphisme des pochettes nous montre le chemin. Nous entrons dans un univers mélodique où le piano (acoustique, numérique et électrique) prédomine. L’ambiance est mélancolique, poétique, imaginative, laissant l’impression qu’une histoire se cache derrière chaque titre. N’hésitez pas à entrer dans cet univers gracieux et fragile !
Source : iamreeder.bandcamp.com
Après son Reset en 2011 chez Fwonk, Kikaruu a sorti ce Datakineta en 2012 sur le netlabel Bump Foot. Affinant son style vers un breakcore tout en rupture, le son se faisait plus souterrain comme l’illustre par exemple le titre d’ouverture Large Expanse I.
Source : bumpfoot.net