Sergo Wind est un musicien russe touche à tout, il joue de beaucoup d’instruments et compose des musiques d’ambiance, de relaxation, se frotte au jazz et au funk en improvisation. Dans April, il joue notamment du duduk (sorte de hautbois arménien) et nous emmène vers une sereine mélancolie avec cette Duduk improvisation.
Source : jamendo.com
En 2010, l’ensemble vocal Tudor Consort enregistrait le Missa Victimae Paschali Laudes du compositeur italien méconnu Giovanni Animuccia. En s’emparant de cette oeuvre de musique sacrée de la Renaissance, l’ensemble néo-zélandais brillait une fois de plus par son interprétation et bénéficiait d’une très bonne captation live.
Source : freemusicarchive.org
The dreams trilogy : un album surprenant et réjouissant ! Composant ses morceaux en s’inspirant du fonctionnement des rêves, Alessandro Coronas joue avec les différents timbres de son instrumentarium (riche et original), avec les éléments rythmiques, leur superposition, mais aussi avec les attentes de l’auditeur. On retrouve déjà dans cet album de 2010 sa signature sensible, qu’il a également pu mettre en œuvre dans le sublime jeu vidéo « Mutazione » (dans lequel on peut, entre autres, créer et entretenir des jardins musicaux !).
Source : alessandrocoronas.bandcamp.com
Fado des temps modernes, Carrossel, troisième album d’Azevedo Silva, fait tournoyer nos âmes depuis Lisbonne, comme une catharsis de nos peines. Les musiciens invités pour l’occasion donnent un supplément d’âme à cette voix portugaise au timbre qualifié d’“urbain dépressif”…
Source : azevedosilva.bandcamp.com
Adam & Alma est un jeune duo electro de Stockholm, en Suède, qui a sorti son premier EP Back To The Sea en 2010. Le duo est composé d’Ellen Arkbro et Johan Graden. Enracinés dans le jazz et fortement influencés par la pop indie américaine et l’électro, ils créent leur propre univers musical à base de sons électroniques, de piano et voix. Back To The Sea est une collection des premières chansons qu’ils ont faites ensemble.
Source : archive.org
Sorti en 2010 sur le netlabel allemand Ionium Records, plutôt orienté musique indus, gothique et cold wave, ce Gan Enw devrait ravir les amateurs de Dead Can Dance période Aion. Mélangeant habilement sons electro et musique médiévale, le russe Ilya Kovalev (aka Ainm) réussit à nous faire voyager dans le temps tout en insufflant une réelle modernité à sa musique.
Source : archive.org
Voici une très belle interprétation du Stabat Mater de Domenico Scarlatti par l’ensemble néo-zélandais Tudor Consort. Basé à Wellington, le Tudor Consort a été formé en 1986 par Simon Ravens dans le but d’interpréter de la musique vocale moins connue de la fin du Moyen Âge et de la Renaissance, en mettant un accent particulier sur la musique anglaise du XVIe siècle.
Source : freemusicarchive.org
Avec ce Stance gives you balance sorti en 2010, Hogan Grip n’avait qu’un seul objectif : hypnotiser l’auditeur et l’entrainer dans sa rêverie musicale. Objectif largement atteint, que ce soit avec des titres comme Stance gives you power, Iron Shots (for Accuracy) ou Stance gives you balance et son final en explosion noisy… Superbe !
Source : bumpfoot.net
Slàinte (Slawn-cha veut dire en gaélique « à votre santé ») est une formation qui s’inscrit dans la plus pure tradition de la musique irlandaise. Les voix féminines sont féeriques et les 14 titres qui constituent cet album réunissent tout le potentiel de cette musique. Ballade, reel, jig, polka, rien ne manque !
Source : freemusicarchive.org
Envie d’une petite douceur rétro et décalée ? Depuis l’Arizona, Roar, sûrement tombé dans la marmite Beach Boys dès son plus jeune âge, réinvente le tube sixties pour notre plus grand plaisir !
Source : quoteunquoterecords.com
Qualifiée assez pertinemment par Pitchfork de « magnifique bazar » la musique de ces New-Yorkais, cool et complexe à la fois, avec ses références soul et post-punk a de quoi surprendre. Bien qu’enregistré dans le sous-sol d’une église de Brooklyn avec des chœurs féminins tout droit sortis des années 50 période doo-wop, cet EP rythmé par des beats old-school et un chanteur déjanté façon Prince ne fait pas dans le revivalisme !
Source : avaluna.bandcamp.com
Unwoman est une violoncelliste-compositrice-interprète basée à San Francisco. Instrument habile, voix riche, rythmes arrangés électroniquement, sa musique solo est un hommage décalé à sa formation classique. Elle apprécie de participer à des évènements liés au steampunk ou à la science-fiction partout en Amérique du Nord et a joué avec Abney Park, Raspoutine, Voltaire, Amanda Palmer. A découvrir sans tarder !
Source : unwoman.bandcamp.com